Gerard
Verdijk a travaillé et vécu à la Haye aux Pays-Bas, à
Paris et dans le sud de la France, à Feldafing en Allemagne invité
par la ville de Munich. Il a beaucoup voyagé au Moyen Orient; au Japon
invité par la Fondation Van Gogh, aéu Maroc, en Algerie, au
Nigéria; au Burkina Faso, au Ghana invité par IInstitut africain.
Gerard Verdijk vit
entre Marcillac St Quentin (Dordogne) en France et Abiquiu(Nouveau Mexique)
USA.
Gerard
Verdijk a travaillé avec Conrad Kickert à Paris(1956 - 1957)
et en même temps
il étudiait à l'Académie de la grande chaumière
et à l'Académie André Lôthe à Paris égaiement.
Plus tard il a fréquenté l'Académie Libre à la
Haye aux Pays Bas. En 1977 - 1978 il a travaillé au Centro Internazionale
di Sperimentazione Artistiche à Boissano en Italie.
Gerard
Verdijk a reçu plusieurs récompenses, le prix d'Europe, le Jacob
Maris Award
(deux fois) et le Jacob Hartog Award.
Expositions:
Allemagne, Autriche, Suisse, Danemark, Belgique, Pays Bas, France,
Italie, Japon Etats Unis, Afrique du Sud, Antilles néerlandaises. Rétrospectives
en
1993 - 1994 au StedelijkMuseum à Amsterdam.
1998 (oeuvres sur papier) au Noordbrabants Museum, Den Bosch, Pays Bas.
Gerard Verdijk a été un membre actif du Groupe Atol fondé en 1959 à la Haye; iI était également lie au groupe Free Images. Il a enseigné à l'Académie Libre à la Haye.
Dr. Rudi Fuchs, directeur du Stedelijk Museum à Amsterdam à
propos de G'verdijk:
"En
un court laps de temps la Hollande, pays de peintres, a produit deux grandes
figures opposées et fondamentales du vingtième siècle:
Van Gogh et Mondrian. On trouve dans ces deux oeuvres la même radicalité
émotionnelle, alimentée non pas par le
désir d'embellir la pernture, mais par celui de la garder vivante par
l'innovation. Entre ces deux maîtres s'ouvrait le large champ de variance
propre à la peinture moderne: une peinture libérée sur
les deux fronts. Gerard Verdijk a sa place dans ce champ - touche légère,
instinctive, fragile, associée à la maîtrise de la main.
C'est, dans son propos;
une oeuvre lucide, personnelle et intime"
Franz W. Kaiser, conservateur du Haags Gemeentemuseum à la Haye à propos de Gerard Verdijk:
"Si une tendance à la philosophie apparaît le moins du monde dans l'oeuvre de Verdijk, c'est dans une affinité avec l'Orient qu'il faut la chercher. Des voyages au Japon lui ont fourni ces dernières années bien des points de départ pour son travail. Parmi les choses qu'il en a rapportées on trouve la photographie d'un petit bol de pierre dont la forme, quoique recouverte de mousse, reste rec onnaissable. Comme un symbole de ce qu'il n'existe pas de véritable abstraction dans la peinture(même les formes abstraites posune racine sensorielle, aussi profondément enfouie soit-elle), il apparaît dans ses oeuvres récentes comme une forme vague, sujette à variations et à une confrontation dialectique. La philosophie non plus ne connaît pas l'abstraction, pourra-t-on ajouter."
Maureen Trappeniers, conservateur du NOORDBRABANTS Museum, Den Bosch à
propos de Gerard Verdijk:
"
Pendanr quarante ans la toile et le papier ont été les supports
de la création de Gerard Verdijk. Il ya toujours eu une intense interaction
entre le dessin et la peinture; pas dans
la relation évidente entre le dessin préparatoire et le résultat
final quand le dessin précède la peinture mais dans le sens
d'une interaction cyclique. En publiant son "Sketchbook" en 1993
Verdijk écrivaitl'Mes notes sont réalisées avant; pendant
et après la production d'une peinture. Tout tourne autour des notes
et les notes tournent autour de la peinture."
Par notes Verdijk entend les signes calligraphiques posés en touches
légères sur le papier qui ,peints sur la toile, deviennent partie
intégrante du fond peint. Les signes
sur papier deviennent des peintures qui à leur tour génèrent
de nouveaux signes et ainsi de suite. L'influence mutuelle de ces deux média
(qui ne sont pas opposés d'après Verdijk) est infinie. Ce dialogue
peut être considéré comme la caractéristique principale
du travail de Verdijk de même qu'il est un facteur déterminant
dans l'évolution de ce travaiL"
L'oeuvre
de Gerard Verdijk a fait l'objet de nombreux catalogues de musées et
de publications comme:
Aujourd'hui (Paris 1960);
Art Around the world (New York 1963);
Nueva Critica Europea (Ascona 1969);
Croisées (Boissano 1978; Genève 1979);
Mappenwerke (Munich;1984);
Zigguratffower of Babel (La Haye,1988);
Rétrospective Gerard Verdijk (Amsterdam,1993 - 1994);
Gerard Verdijk Images Parallèles (New York 1996);
Gerard Verdijk - 40 ans d'oeuvres sur papier (Den Bosch,1998).
